Les jeunes danseurs à la rencontre des élèves et étudiants romands
Pour la saison 2015-2016, Neopost Foofwa a engagé un groupe de huit jeunes danseurs tout juste sortis des écoles de formations suisses pour travailler avec eux à la création de la pièce /Utile : Redonner Corps, centrée sur l’histoire de la danse (histoire du corps, du mouvement, de la chorégraphie).
Riches de leur expérience, les jeunes danseurs du projet /Utile puisent dans un riche matériel historique et chorégraphique pour rendre accessible d’une manière vivante et attractive différents thèmes en lien direct avec la teneur artistique du projet /Utile :
● l’histoire de la danse
● la notion d’invididualité de chacun, de l’interprétation,
● l’appropriation des gestes du passé, la possibilité du geste créateur,
● la liberté, la nouveauté, la créativité,
● le questionnement de nos origines à travers l’histoire des mouvements.
La Compagnie Neopost Foofwa aime aller à la rencontre de ses publics, tout en inscrivant sa démarche dans une optique pédagogique. Le projet pédagogique qu’il propose aujourd’hui se veut également un dialogue direct entre les participants et les jeunes danseurs de la compagnie qui ont choisit de vivre de leur passion et de partager leur connaissance autour de l’histoire de la danse.
Ainsi, Neopost Foofwa propose aux écoles un parcours pédagogique comprenant deux ou trois ateliers/modules qui, au-delà de constituer le cœur de la création artistique, font partie de la construction de l’identité de chaque être humain.
Atelier/Module 1 : Représentation didactique de la pièce /Utile : Médiation, inspirée de la pièce /Utile : Redonner Corps.
Thèmes : L’histoire de la danse, l’histoire des mouvements, la passion.
Description :
Les aspects liés à la chorégraphie sont abordés à travers une pièce à la fois pédagogique et spirituelle élaborée spécialement à l’attention des étudiants, parfois même en interaction avec le public. Les interprètes, avec certains éléments biographiques, parlent à travers la pièce de leur propre rapport à la danse, aux mouvements et comment ils ont fait ce choix de carrière.
Lieu : Salle de spectacle ou salle de gymnastique
Intervenants : 4 jeunes danseurs du projet /Utile avec un membre de l’équipe encadrante
Participants : jusqu’à 4 classes ensemble (environ 90/100 élèves)
Durée totale : De 45’ à 1h30 selon les discussions et les échanges
Atelier/Module 2 : Atelier pratique “s’approprier les gestes du passé et les réinventer”.
Proposé aux élèves ayant vu la représentation de /Utile : Médiation
Thèmes : Comment réinventer ses gestes en s’inspirant des gestes chorégaphiques passés, en tenant compte de la singularité de chacun.
Description : – Introduction & échauffement (15 minutes)
A travers différents exercises reprennant quelques gestes chorégraphiqes du début du 20ème siècle, montrer à chacun qu’il peut aller dans une direction qui lui est propre, faire des choix personnels, qu’il peut s’engager à sa manière dans un mouvement, qu’il peut sortir de la logique d’uniformisation en valorisant son corps et sa singularité.
Lieu : Salle de classe, aula ou salle de gymnastique
Intervenants : 2-4 jeunes danseurs du projet /Utile et un membre de l’équipe encadrante
Participants : 1 à 2 classes ensemble maximum afin de travailler en petit groupe
Durée : 1h30 pour approfondir le sujet.
Atelier/Module 3 – Performance dans l’école : aller plus loin sur le plan créatif, s’approprier l’espace par la danse, le mouvement.
Proposés aux élèves ayant vu la représentation de la pièce /Utile : Médiation et ayant également participer à l’atelier ou au module 2.
Thèmes : la liberté. Par le mouvement et la créativité, transformer la perception des espaces de l’école et de leur utilisation.
Description :
Lieu : Salle de classe pour le début puis couloir, escalier, préau, cafétéria de l’établissement, voir ailleurs.
Intervenants : 2-4 jeunes danseurs du projet /Utile et un membre de l’équipe encadrante
Participants : 1 à 2 classes ensemble maximum
Durée : 45 minutes pour une initiation, 1h30 pour approfondir le sujet, ou mieux 3h en tout pour vraiment développer un réel projet.
| Redonner corps : Médiation |
| Concept & chorégraphie | Foofwa d’Imobilité |
| Danseurs interprètes | Laura Alzina, Charlène Bonnet, Laura Dicembrino, Elina Kariya, Rudy Sbrizzi |
| Musique | Kornelia Bruggmann, Claude Jordan, Hervé Provini, Nicolas Sordet |
| Costumes | Aline Courvoisier |
| Assistante chorégraphique | Caroline de Cornière |
| Assistante jeu et voix | Nathalie Ponlot |
| Coordination | Patricia Buchet |
| Partenaires et soutiens | L’Arsenic – Centre d’art scénique contemporain, La Fondation Ernst Göhner, La Fondation Fernando et Rose Inverni-Desarzens, La Fondation Meyrinoise du Casino, La Fondation Prof. Otto Beisheim, Le Département de l’Instruction Publique, de la culture et du sport de la République et du Canton de Genève – Ecole et Culture du Secondaire I et du Secondaire II, Le Fonds Vivre Ensemble, La Loterie Romande, Le Pour-cent culturel Migros, Le Théâtre Forum Meyrin |
| Neopost Foofwa et le Projet Utile/Inutile (2015-2017) bénéficient d’un soutien conjoint de la Ville de Genève, de la République et canton de Genève et de Pro Helvetia – Fondation suisse pour la culture. |
Atelier 2 : Atelier pratique : s’approprier les gestes du passé et les réinventer
(2 sessions, matin et après-midi)
Atelier 2 : Atelier pratique : s’approprier les gestes du passé et les réinventer
(2 sessions, matin et après-midi)
Atelier 2 : Atelier pratique : s’approprier les gestes du passé et les réinventer
Atelier 1 : Représentation de la pièce Redonner Corps – Médiation et échange avec le public
Atelier 2 : Atelier pratique : s’approprier les gestes du passé et les réinventer
Atelier 3 : Performance dans l’école : aller plus loin sur le plan créatif, s’approprier l’espace par la danse, le mouvement
Atelier 2 : Atelier pratique : s’approprier les gestes du passé et les réinventer
Ateliers 1 et 2 :
Ateliers 1 et 2 :
Atelier 2 : Atelier pratique : s’approprier les gestes du passé et les réinventer
Atelier 2 : Atelier pratique : s’approprier les gestes du passé et les réinventer
Atelier 2 : Atelier pratique : s’approprier les gestes du passé et les réinventer
Ateliers 1 et 2 :
Atelier 2 : Atelier pratique : s’approprier les gestes du passé et les réinventer
Module 3 : Performance dans l’école : aller plus loin sur le plan créatif, s’approprier l’espace par la danse, le mouvement
Ateliers 1 et 2 :
Ateliers 1 et 2 :
Atelier 1 : Représentation de la pièce Redonner Corps – Médiation et échange avec le public
Atelier 1 : Représentation de la pièce Redonner Corps – Médiation et échange avec le public
Atelier 1 : Représentation de la pièce Redonner Corps – Médiation et échange avec le public
Atelier 1 : Représentation de la pièce Redonner Corps – Médiation et échange avec le public
Module 2 : Atelier pratique : s’approprier les gestes du passé et les réinventer
Module 2 – Atelier pratique : s’approprier les gestes du passé et les réinventer.
Atelier 1 : Représentation de la pièce Redonner Corps – Médiation et échange avec le public
Atelier 1 : Représentation de la pièce Redonner Corps – Médiation et échange avec le public
Atelier 1 : Représentation de la pièce Redonner Corps – Médiation et échange avec le public
Thèmes : l’histoire de la danse, l’histoire des mouvements, la passion.
Description :
Atelier 1 : Représentation de la pièce Redonner Corps – Médiation et échange avec le public
Module 1 : Représentation de la pièce Redonner Corps – Médiation et échange avec le public